Habiter la nature dans le corps-une approche de la danse contemporaine

  MAGNE Claude                   
  Du dimanche 16 juillet 2017 au dimanche 23 juillet 2017
  A partir de 18 ans


Description

Il y aurait en nous un fond commun à tous les hommes, un noyau « primitif » universel et intemporel. C'est à celui-ci que les danses s'adressent. Cette mémoire silencieuse, cet Autre en nous entend l'appel de l'autre en dehors de nous, qui le fait vibrer et lui répondre.

Les pieds sur la terre, dans le plaisir et la chaleur partagée, avec respect et curiosité, à l'écoute du dehors et du dedans, vivre ensemble un moment vivant, dans le mouvement et la joie. S'émouvoir, se mouvoir, ressentir, agir et ... danser. Reconnaitre le danseur en nous-mêmes comme un frère enfoui, une soeur écartée, le laisser vivre, offrir un moment de grâce et de simplicité, l'énergie d'un lieu. Habiter la nature dans le corps, car le corps c'est la nature, elle est dedans comme dehors, reliée en tous points, effaçant les frontières du temps et de l'espace. »

Pour moi, la danse explore de manière immédiate, la relation primordiale de l'homme avec la Nature entière.
Elle est l'expression directe, parfois brutale du souffle universel qui traverse tous les êtres vivants. Elle témoigne de l'origine commune, de la non-séparation des espèces et de l'interdépendance.
Cette expérience du mouvement conduit l'homme à se reconnaître humain, et plus qu'humain dans l'impermanence des forces qui le possèdent et des rituels qu'il s'efforce d'élaborer.
Eveillée par cette conscience, la danse interroge alors avec légèreté mais d'un regard acéré les constructions éphémères de notre société, les rapports et les liens qui se tissent entre nous tous.

Créer un spectacle est la tentative, toujours aventureuse, de mettre en forme et de coordonner un ensemble vibratoire de sons, de mouvements, de paroles, de lumières et de volumes concrets. Je cherche à interroger le regard que le spectateur porte sur son existence, la cohérence et la pertinence de ses perceptions, de ses associations.

Pour cela je m'efforce de déranger ma manière de goûter les sensations, et d'altérer mes perceptions par de nouvelles combinaisons, tout en inscrivant cette parole poétique dans un espace de distanciation, de jeu. Un rituel composé, très construit, pour mieux contenir les décalages et les débordements qu'imprime aux thèmes de recherche la dynamique des artistes en action.

L'enjeu est d'élaborer une écriture essentielle, contrastée, au plus près des expériences intimes révélées avec insistance par la confrontation au thème.
D'abord désapprendre et se laisser brûler puis porter témoignage dans la construction d'une pièce chorégraphique.
Entre abandon et mise en forme, cette errance continuelle m'encourage à partager cette démarche avec des personnes différentes et à ouvrir avec elles les champs d'expérimentation les plus divers.

 

Niveau

Ouvert à tous.



Prix du stage : 255.00 €
Prix de l'hébergement : 205,00 €
255,00€ 4


VANDER ESSEN Marie-Gilles
Conseillère Artistique

 

Remarque

Pour vous reconnecter, n'oubliez pas d'activer votre compte en cliquant sur le lien de validation présent dans le mail que vous recevrez après vous être enregistré !

Rechercher

Mes inscriptions

Votre panier est vide